Вашият Хороскоп За Утре
Трябва да се отбележи, че „The End“ на The Doors е композиран, докато емблематичният Джим Морисън (1943-1971), който пее и е съавтор на „The End“, е силно в нетрезво състояние . По този начин е малко несъгласувано, тъй като концентрирането върху редица различни теми, както и използването на терминология, която трябва да заключим, е част от личния жаргон на писателите. Дори самият Морисън заяви, че „всеки път, когато чуе песента, това означава нещо друго за него“. Всъщност той се занимава с толкова много различни теми, че слушателят може да открие нови значения, вградени в парчето, които може би не е взел преди.
Морисън също така заяви, че когато първоначално е концептуализиран, „Краят“ служи като „обикновена песен за сбогом“, както в следа за разпадане . Това е повествованието, върху което припевът и по-специално първите два стиха изглежда са фокусирани - певецът внезапно се разграничава от най-близкия си „приятел“ и в процеса предвижда, че този човек ще бъде изправен пред проблемно бъдеще (последното в препратката в втори стих).
Следващите стихове са силно символични и отново са отворени за тълкуване. С други думи, опитът да се разсъждава твърде много от тях може да се окаже глупава задача. Всъщност „Краят“ привлече схоластично внимание по смисъла си като малко песни в американската история. И все пак все още не е постигнат консенсус относно това, което се казва.
Има обаче някои общи теми, които могат да бъдат извлечени от последната част на песента. Например има зловещ тон , като певецът се позовава на „деца [които] са луди“, „опасност в края на града“, „странни сцени“ и дори разказва историята за някакъв пич, който привидно убива собственото си семейство. Така че може да се заключи, че певецът се оказва в предизвикателна среда и се занимава с психически проблеми. Може също така да се предположи, че това, което той всъщност прави в тези пасажи, критикува негативно американското / западното общество, т.е. репликите „Западът е най-добрият“, което очевидно е (в общия контекст на четвъртия стих) саркастичен по своята същност, тъй като както и твърдението „изгубен в римска болка в пустинята“, което е репликата, която започва третия стих.
Тема на смъртта
Спорно е също така, че въпреки различните посоки, в които тази песен отвежда слушателя, основната й тема всъщност е смъртта. Тази теория се основава на интервю, дадено от Морисън през 1969 г., в което той намеква, че терминът „краят“ е синоним на смърт и също „е приятел“ (певецът нарича „края“ като „красив приятел“ и неговата „Единствен приятел“ в припева на песента). И докато той беше накаран да направи това изявление, на последните етапи от пистата е очевидно, че смъртта е една от основните й теми.
В заключение, има много различни елементи, вградени в „Краят“. Морисън също заяви, че „може да види как може да се сбогува с един вид детство“, което отново вероятно намеква повече за последните му раздели. В заключение той каза, че смята, че песента е „достатъчно сложна и универсална в своите образи“ и „че може да бъде почти всичко, което искате да бъде“. Или гледайки на това твърдение от друг ъгъл, песента е умишлено неясна. И опитът да извлече конкретно, конкретно значение от него може да отнеме от него идеалната му функция да служи като упражнение в творческото мислене.
Известно изпълнение на живо на „The End”
Doors изпълниха „The End“ на живо в емблематичния за Калифорния Hollywood Bowl през 1968 г. Мнозина смятат това изпълнение за едно от най-забележителните изпълнения на живо на песента.
Една от най-великите песни на рок музиката
“The End” е едно от най-известните парчета в историята на рок музиката. Например, Търкалящ се камък го постави в списъка си с „500-те най-велики песни на всички времена“, класирайки го на 336. Свят на китарите също му даде отличието да бъде едно от „100-те най-големи китарни сола на всички времена“, където в това отношение те го поставиха на номер 93.
Съответно парчето е широко използвано в поп културата, най-вече от Франсис Форд Копола в класическия военен филм апокалипсис сега (1979).
Съществува друга версия на „Краят“
Има и друга версия на тази песен, където Джим Морисън завършва последния стих, като казва „майко, искам да те [изрично]“. Това намеква за фройдистка концепция, наречена „Едипов комплекс“ , което влияе върху този конкретен раздел от песента, където индивид мрази баща си и има необичайни желания за майка си (или обратно).
Създаването на „Краят“
Doors разработиха „The End“ в продължение на месеци, докато го изпълняваха на живо в бар в Лос Анджелис, наречен „Whisky a Go Go“. Но в крайна сметка песента се оказа толкова противоречива (по-специално по отношение на гореспоменатата секция на Едипал), че ги накара да бъдат уволнени от концерта. Това се случи на 21 август 1966 г., след като те играят там от около три месеца.
Членовете на The Doors - Джим Морисън, Рей Манзарек, Джон Денсмор и Роби Кригър - са заслужени да напишат тази песен.
А „Краят“ е продуциран от техния редовен сътрудник Пол А. Ротшилд.